martedì 22 novembre 2011

ATTIVITA' ARTISTICHE

Laboratori di :
-TEATRO E TEATRO SOCIALE di Monica Corallo
-SCENOGRAFIA di Mario D'Amico
-DIZIONE di Massimo Colaci
-FUMETTO di Labofumetto
-PITTURA E SCULTURA di Cinzia Albano
-SCRITTURA E LETTURA INTERPRETATIVA di Giovanni Amodio
-DANZE POPOLARI NAZIONALI ED INTERNAZ. di Marisa DiMitri
-DANZE AFRICANE
-CLOWNERIA di Alessandro Fantechi
-CRESCITA PERSONALE di Eva Besnez
-PSICOMOTRICITA' di Mary Rossetti
-DO-IN di Maurizio D'Errico
-TRUCCO TEATRALE di Monica Scalera Monica 
-FOTOGRAFIA
-RICICLART
-TRATTAMENTI REIKI
e inoltre
trattamenti SHIATSU
a cura di Monica Corallo
e tutto a TeatropuntoeBasta in via Zara 20 a Taranto

TRATTAMENTI SHIATSU

TeatroPuntoe Basta trattamenti shiatsu in via zara 20 presso TeatroPuntoeBasta a cura della dottssa Monica Corallo da Centro Studi Olistici- Cisternino : si riceve per appuntamento 339 468 7 288

LABORATORIO DI FUMETTO

LABORATORIO di FUMETTO- LABOFUMETTO

presso TeatroPuntoeBasta in via Zara 20 i Taranto

TEMPI: a partire da lunedì 12 Settembre
tutti lunedì 19.30/ 21.00 e tutti i giovedì 19.00/21.00

COSTI: Iscrizione euro 20 -
30 euro mensili con pagamento anticipato
10 ISCRITTI

ISCRIZIONI APERTE
per info teatro.basta@libero.it - 339 468 7 288
contattare per appuntamento

GATHERING DI DIZIONE

GATHERING di DIZIONE a cura di
m a s s i m o c o l a c i

TEMPI :2 incontri settimanali, lunedì e venerdì, di 1 h e 1/2 cad alle 19,30, per un totale di 30 ore

COSTI :euro 200
+10 euro di iscrizione e assicurazione( valida 365 gg)

max 12 partecipanti

I° gathering ISCRIZIONI APERTE

m a s s i m o c o l a c i
Le prime esperienze in pubblico, risalenti all’anno 1975, riguardano l’attività teatral-cabarettistica, con esibizioni su copione e su canovaccio.
Attività e collaborazioni in ambito teatrale e in Compagnia ,anche in contesti di spettacolo alternativi, monologhi personali e/o di autore, in produzioni teatrali, con G. Albertazzi, M. Micheli, S. Sardone, M. Mirabella, A. Steni e R. Cortesi, rassegne, recitals e convegni poetico-letterari, piccole partecipazioni cinematografiche ed attività radio-televisiva, seminari di tecnica di drammatizzazione e/o per la fonetica, tenuti da Cosimo Cinieri, Ettore Toscano, Tullio Solenghi, Fioretta Mari, Oreste Lionello, Giorgia Trasselli, Cinzia Berni, Michele Mirabella e Maurizio Micheli..
Ha organizzato e prodotto laboratori periodici, per la cura della ortofonia, denominati “Gathering” (fra il 1995 e il 2011).

per info teatro.basta@libero.it - tel 339 468 7 288

WORKSHOP CLOWN

A cura di Alessandro Fantechi Isole Comprese Firenze

Formazione clown e pedagogia del clown
CLOWN DESK HELP per tutti i clown
Lavoro sul Clown teatrale e sul fallimento:fame, poesia,amore e solitudine.
La figura del clown come metafora della condizione umana.
Incantesimi e magie :il clown magico
Arte e creativita’ :il clown performer
Creazione e composizione:Arte e improvvisazione
News sul lavoro del clown
Notizie:
Lo stage è una introduzione al mondo del clown teatrale con giochi, tecniche, esperienze.
Il clown è un attore che è regista di se stesso. Non si puo' recitare il clown, si è.Il clown e' uno stato d' animo.Il lavoro sul clown teatrale e' una ricerca sulla verita' della condizione umana .Noi ridiamo della tragedia dell' uomo del fallimento dell' essere umano.Fare il clown amplia il nostro il nostro lavoro.Il clown lavora nelle crepe della societa' .Lavora per includere quelli che non riconosciamo,gli indesiderabili della societa',quelli che ci fanno sentire a disagio.Nella prima parte dello stage sarà dedicata a sviluppare familiarità, complicità, e ascolto fra i partecipanti. Nella seconda si cercherà attraverso il gioco e il divertimento,l' improvvisazione e l'energia , i ritmi e tempi che aiutano a definire e a esprimere ogni clown.La terza parte prevede il lavoro di composizione e creazione con performances,improvvisazioni,installazioni.

WORKSHOP CLOWN
"Alla Ricerca del proprio Clown"
WORKSHOP
"Alla Ricerca del proprio Clown"
20 ore di lavoro sul clown teatrale
isolecomprese@tin.it

ISCRIZIONI APERTE

Per info: Ass. TeatroPuntoeBasta Taranto - via Zara 20
e-mail Teatro.basta@libero.it
tel 339 46 87 288

LABORATORIO DI PSICOMOTRICITA'

LABORATORIO DI PSICOMOTRICITA’

La dott. ssa MARY ROSSETTI, terapista di riabilitazione, conduttrice, formatrice, relatrice, neuropsicomotricista (scuole e tecniche: BOSCAINI, TUPINIER, SOUBIRAN, BERGES), conduce stages di formazione teorico-pratica di psicomotricità, per bambini e adulti, nei vari ambiti professionali, incontri a mediazione corporea per:
una maggiore consapevolezza di sé
conoscere e vivere le proprie emozioni
comunicare efficacemente con gli altri
scoprire la propria corporeità, lo spazio interno ed esterno
ascoltare il linguaggio corporeo dell’altro
recuperare il valore di atteggiamenti, posture, sguardi, variazioni toniche
tutto in funzione della relazione con l’altro e con l’ambiente.
ASCOLTO – RELAZIONI –AIUTO
MOVIMENTO – RELAZIONE – COMUNICAZIONE

A partire da settembre 2011

TEMPI: n ° 4 incontri di sabato (mensili o quindicinali) h 9-13, oppure h 14-18
Oppure
Sabato e domenica h 9-13 per 2 we al mese
Oppure
Sabato e domenica h 14-18 per 2 we al mese

GRUPPI: min 10 partecipanti

ABBIGLIAMENTO: comodo (no scarpe)

COSTI:
Euro 10 per tesseramento e assicurazione valido 365 gg

Sconto 10% in un'unica soluzione all’iscrizione (E 145), oppure due rate da Euro 80, la prima
all’iscrizione e la seconda a metà percorso

Sconto 10% per famiglie e associazioni

ISCRIZIONI APERTE

Per info: Ass. TeatroPuntoeBasta Taranto - via Zara 20
e-mail Teatro.basta@libero.it
tel 339 46 87 288

LABORATORIO DI SCENOGRAFIA

Corso di Scenografia
Contenuti
Il significato della scenografia
-l’ambientazione
-l’atmosfera
- la sintesi spazio-temporale
-spazio scenico e decorazione scenica
-differenze fra teatro, cinema televisione
-la prosa, l’opera, il musical
-teatro di tradizione e teatro contemporaneo
L’edificio teatrale
-storia dello spazio scenico
-l’ edificio teatrale di tradizione e l’edificio teatrale contemporaneo: analisi delle parti che
compongono l’edificio teatrale
- gli spazi scenici di fortuna
- il rapporto pubblico-scena
Nozioni di scenotecnica
-le parti componenti una scenografia
-le diverse concezioni tecnico-espressive della scenografia
-i cambi scena
- i materiali
-il laboratorio
-il trasporto
-il montaggio
-le luci

Nozioni tecnico-grafiche essenziali per l’ideazione e il progetto
-tecniche grafico-espressive per la rappresentazione dell’idea (il bozzetto)
-le proiezioni ortogonali
L’ideazione
-la lettura analitica del testo
-i riferimenti culturali
-la ricerca iconografica
-l’iter ideativo
-le prime idee: schizzi e appunti
-discussione su esempi concreti

Il progetto
-il rapporto idea-spazio scenico
-il rapporto idea-budget
-il rapporto idea-scenotecnica
-il rapporto con le luci
- il modellino in scala metrica
-discussione su esempi concreti

La realizzazione
-il laboratorio
- il trasporto
- il montaggio
-discussione su esempi concreti

Destinatari : circa 10 persone) di età non inferiore ai 18 anni. E’ importante che i partecipanti abbiano maturato capacità critico-espressive.

Frequenza: Per la fase teorica 8 incontri (uno per argomento) di un’ora e trenta due volte a settimana. La fase pratica richiede 10 incontri di 2 ore una volta a settimana.
Durata: tre mesi

Obiettivi finali: conoscenza del significato della scenografia; conoscenza dei luoghi dello spettacolo; conoscenza basilari di nozioni di rappresentazione grafica e di scenotecnica; conoscenza dei metodi di ideazione, progettazione e realizzazione di una scenografia

Prodotto finale: realizzazione di un progetto grafico e/o modellino in scala in cui convergono le conoscenze acquisite.

Il corso può essere ampliato approfondendo argomenti teorico-pratici di maggiore complessità.

Costi: Euro 200 all’iscrizione oppure due rate da Euro 100, all’iscrizione e a metà percorso.
Sconti 10 % per coppie o per due corsi diversi a scelta.

Docente: prof Mario D’Amico
Laureato in architettura presso la Università degli studi di Pescara e specializzato per l’insegnamento della scenotecnica nella scuola secondaria superiore presso l’Accademia di Belle Arti di Lecce.
Ha realizzato oltre sessanta scenografie per conto di varie compagnie teatrali e per laboratori scolastici.
Attualmente, oltre all’attività progettuale e di laboratorio nel campo della scenografia teatrale, insegna a regime di part-time presso il Liceo Artistico di Maratea (Pz) e presso l’Accademia di Belle Arti “Fidia” di Vibo Valentia.

ISCRIZIONI APERTE

Per info: Ass. TeatroPuntoeBasta Taranto - via Zara 20
e-mail Teatro.basta@libero.it
tel 339 46 87 288